什麼畫有線條

❶ 美術基本線條都有哪些

1、素描：中間重兩端輕的流暢長線條，還有就是平時我們說的素描上調子。畫素描的時候，採用記號線的方法是常見的。

2、速寫和手繪效果圖：長直線，中線輕兩端相對較重；生動一些的曲線。

3、漫畫和插畫：需要流暢的線條，無論是曲線還是直線，都必須流暢，線與線的銜接不能有多餘的線頭。

4、國畫：寫意需要的是熟練的手上功夫，對水和墨的比例熟悉，畫在紙上，輕重緩急都要把握好；工筆，流暢且均勻的細線，粗細要把握好。

(1)什麼畫有線條擴展閱讀

線條的語匯很多，有直線、曲線、螺旋線，有粗線、細線、光滑線、毛糙線、深線、淺線、硬線、軟線、長線、短線、斷斷續續線、連點線或珠子線、零亂線、橫線、豎線等等。在素描的時候，可根據不同的情況使用不同的線條。

①外輪廓線。當小朋友畫一個氣球之類的物體時，他總是用鉛筆或蠟筆畫成一個圈。這些線叫做外輪廓線。用這種輪廓線表示著物體與物體外形的差別。

②內輪廓線。一個物體除了具備著外輪廓線，還有一些內輪廓線。稜柱體和多面體除了那些清晰和模糊的外輪廓線外，它還有內輪廓線，這些交錯的內輪廓線是形體中面與面的銜接線。

無數線條相對平行的並列叫做排線。素描中調子的獲得是藉助於排線，利用不同的工具，熟練掌握各種不同的排線形式與方法，可以表現出豐富的調子層次和各種物體的質感。

排線形式有如下幾種：中鋒、側鋒、平鋒、粗線、細線、疏線、密線、長線、短線、排線後加擦再排線。

❷ 我想知道畫畫的線條有哪些

畫畫的線條有：粗細 濃淡 輕重 深淺 長短 曲直 虛實 方圓 寬窄等。
它們不是孤立存在的，而是與被繪對象的結構，質感，體感，精神氣質；以及你的繪畫風格，功底，藝術感覺等；緊密相聯系的。

❸ 什麼是線條畫畫線條畫的主要工具有哪些什麼樣的線條畫是好畫求解答

在下筆之前，應教抄會孩子先觀察景物，感受和發現景物獨特的美，從心中認為美的地方著手，這樣才能提煉典型形象去組成獨特的畫面。一幅畫的成敗關鍵在於線條的疏密處理，疏密關系有節奏的配合與巧妙運用，才能使畫面保持秩序感，產生有條而不紊，豐富而不繁，變化而不亂，生動而不散的效果;有的作品運用各種粗細不同的點產生豐富有動感的肌理;有的作品全用勾線形式，像傳統中國畫的「鐵線描」一樣，筆法用勁而有力;有的作品把某些地方平塗成黑塊，黑白對比強烈;有時對點、線、面採用不同的方法，描繪出來的效果也有不同的形式感。如用『點」的畫法，可以『點」出可愛的關公、石頭……只要你的線條畫畫面上有黑、白、灰的存在，它就是一張完整好的線條畫了。

❹ 美術的基本線條有哪些

1、素描：中間重兩端輕的流暢長線條，還有就是平時我們說的素描上調子。畫素描的時候，採用記號線的方法是常見的。

2、速寫和手繪效果圖：長直線，中線輕兩端相對較重；生動一些的曲線。

3、漫畫和插畫：需要流暢的線條，無論是曲線還是直線，都必須流暢，線與線的銜接不能有多餘的線頭。

4、國畫：寫意需要的是熟練的手上功夫，對水和墨的比例熟悉，畫在紙上，輕重緩急都要把握好；工筆，流暢且均勻的細線，粗細要把握好。

(4)什麼畫有線條擴展閱讀

線條的語匯很多，有直線、曲線、螺旋線，有粗線、細線、光滑線、毛糙線、深線、淺線、硬線、軟線、長線、短線、斷斷續續線、連點線或珠子線、零亂線、橫線、豎線等等。在素描的時候，可根據不同的情況使用不同的線條。

①外輪廓線。當小朋友畫一個氣球之類的物體時，他總是用鉛筆或蠟筆畫成一個圈。這些線叫做外輪廓線。用這種輪廓線表示著物體與物體外形的差別。

②內輪廓線。一個物體除了具備著外輪廓線，還有一些內輪廓線。稜柱體和多面體除了那些清晰和模糊的外輪廓線外，它還有內輪廓線，這些交錯的內輪廓線是形體中面與面的銜接線。

無數線條相對平行的並列叫做排線。素描中調子的獲得是藉助於排線，利用不同的工具，熟練掌握各種不同的排線形式與方法，可以表現出豐富的調子層次和各種物體的質感。

排線形式有如下幾種：中鋒、側鋒、平鋒、粗線、細線、疏線、密線、長線、短線、排線後加擦再排線。

❺ 什麼是線條畫

運用線條這一繪畫語言來進行創作活動。 「線條」是線條畫中的主要回組成部分

詳見答

http://www.co888.com/ti/kkkkk2004-okk.htm

❻ 線描畫 有哪些線條線條 (含圖片）

線描畫主要由線，又稱為線條、點、面等構成的一種繪畫。線描畫的繪畫工具比較簡專單，可以屬隨時隨地進行繪畫，既可以對物象進行細致入微地刻畫，也可以對物象進行簡單地藝術處理，傳統的線條畫多局限於白描畫或者是單純的簡筆畫。

用線條的變化來描繪對象及其形體結構的繪畫方式，是最古老、最原始的一種繪畫方式，也是我國傳統繪畫的方式之一。

❼ 線條畫中有哪些線條

http://color.cyol.com/gb/color/2004-12/02/content_998301.htm

❽ 怎麼畫出優美的線條

1。形要准。簡單說來就是要畫的像。
但是為什麼有的人明明沒畫像但結果仍是高分？因為閱卷老師根本不知道你畫的人到底是誰，所以，閱卷老師判斷你畫的像不象的唯一條件就是你畫的人結構正確，是個符合人比例，結構，頭骨，肌肉的人。（只限於真人頭像）
2。要完整。畫面完整是考試素描的關鍵。（不論是不是頭像）
什麼叫畫面完整？就是形完整，你所畫的光影也完整。所謂光影的完整不是說你畫的越黑，塗的越多就是完整了哦，而是說你把握的黑白灰關系正確，就是常說的素描關系正確，畫面才能說是完整。
3。有體積。特別是頭發，（因為很多很畫不好）要是沒有，你就白畫了。
體積表現的是物體的厚度，體積的表現要在理解了結構的基礎上。
頭是個近似的球體，鼻子是個近似的長方體。。。那分解開來，或者你畫石膏像/分面像的時候所練習的，都是為了理解結構和學習表現體積。
二：畫色彩不象素描，很理性，如果把素描比做文化課就是數學，那色彩就是語文或者英語，是需要感覺的。這就是所謂的色彩感覺。
男生的色彩感覺本來沒有女生好，那怎麼弄？？？但是考試色彩不需要那麼多感覺，理解一樣可以讓你考上美院（只要你不考油畫，你上了美院以後就不會很OVER）
對自己有信心。
畫好素描是畫好色彩的基礎，比如：你色彩畫不來襯布，那你素描畫襯布一樣畫不來，至少畫不好吧？
畫不好襯布主要是掌握不了襯布的體積，畫出來是平的，看上去只是襯布上臟了幾條。
那麼你要先畫素描的襯布，分塊面（非常重要，一定要走的一步），如果能畫非常深入的分面素描，深入的去分析它的轉折，各個布折之間的關系，深入分析它的體積，光影，用塊面表現出來（不要畫的圓呼呼的）。如果畫2-3張，再來畫色彩的襯布，那素描的塊面就是畫色彩的襯布的筆觸，這樣即使顏色上不太對，但是體積是出來了的，一看就是很實在的襯布，那就是成功的一步。其實色彩就是筆比鉛筆寬點，你還會畫吧？
2。色彩上的大問題。
不說襯布之類的細節，你畫的色彩有沒有色調？？什麼是色調？色調就是你這副畫籠罩在一種怎樣的顏色里？說白了，考試的畫，色調基本都是你襯布的顏色，每樣物體的暗部都加一點點（少）這種顏色，OK，畫面物體間才有聯系。
色調是分數的基礎，沒有色調，一切都沒有。風景更注重色調，千萬注意。
3。如果是畫風景，就把風景當作靜物來畫。不要把風景寫生看的很難，和靜物寫生一回事，主體物的罐子，就是房子。襯布就是大背景，大山，大水。樹就是蘋果，麵包，一個道理，自己練習體會。
4。很多考生都不注意的，色彩上不光有明度，色相，純度的對比，最重要的冷暖。冷光下，亮部冷，暗部暖，暖光反之。明白？
如果沒有這個，完了。
最後說一點點大的方法，整體觀察，畫畫要整體觀察！
別人眯著眼睛看物體不是近視，而是在比較物與物之間的顏色關系，都是紅色哪個暖一點，哪個偏藍一點。整體觀察致關重要哦~

三：還有就是速寫
最後，速寫要多畫手，腳和頭，很多考生因為覺得手難畫就避開它，那就完了。理解不了結構就臨摹，總之，要想快速的提高速寫，就要除了吃飯睡覺上廁所，三分鍾不停筆，等你的速寫可以用斤來算，而不是用張，那你就可以在考試上拿到高分了。學習速寫的方法

①多臨摹：對優秀作品的臨摹，是初學繪畫者最快捷簡便的學習方法。通過臨摹，一方面可做為訓練造型能力的手段，另一方面更重要的是學習其表現方法，應用在以後的學習中。

②熟生巧：速寫的工具較為簡單，利用速寫本可以隨時隨地記錄生活的每一個側面。只有多畫多練才能提高專業水平。

③勤用腦：學習繪畫是一種艱辛的勞動，畫速寫決不是照抄對象，所以在速寫寫生中應注意多動腦筋，結合優秀示範作品認真對照思索。

④由慢到快：速寫訓練要遵循人們的認識規律，由慢到快，這是速寫訓練中，在時間限制上要遵循的原則。慢，是指以較慢的速度將對象較准確地記錄下來，形體的准確是重要的。但速寫又有一定的時間限制，速度只能在速寫實踐中逐步鍛煉培養。
速寫的主要表現形式

速寫的表現方法很多，現僅就輔導班最普及的兩種方法作一介紹：

①以線為主的速寫

在表現物象的過程中，從結構出發，將物象的形體轉折、變化運動和質感用概括簡煉的線條表現出來。它應具備造型嚴謹，形態自然生動，線條運用得當，整體效果好等特點。它通過線的粗細、虛實變化表達主次關系、空間關系。

②以線為主，線面結合的速寫

以線為主線面結合的速寫表現形式，在寫生中，尤其在課堂較長時間的針對美術高考的訓練中，能較好的發揮速寫的特點，這也是目前速寫訓練中常用的表現手法。通過對部分明暗交界線及暗部、衣紋處調子的補充添加，來表現物體，其特點是層次豐富，表現力強。

線的運用

①線的穿插

表現好線與線之間的穿插和呼應關系，是使畫面富有節奏感的重要因素。同時，線的穿插呼應關系和透視關系對表現物象的空間感、層次感起著重要的作用。不同方向的線的組織穿插，給人前後方向感是不一樣的，它可以直接表現物體的透視方向。但速寫又不同等於線描，如果每一處的刻畫都象線描一樣那麼注意衣紋，線與線之間的穿插呼應又失去了速寫富有節奏、流暢淋漓的韻味。

②線的取捨提煉

速寫訓練中，基本形肯定之後，對於線的處理應注意以下幾點：「衣紋線」應注意忌平行，注意疏密對比，體現結構。「結構線」要准確，貼皮膚處要實一點，線要准。「慣性線」刻畫時不要畫得太多，且不宜畫得太重。

③線的對比

在速寫中，通過對比發現物體形體比例、透視關系的正確與否。而速寫中強調在形體比例、動態、透視等幾方面准確的前提下，利用和強調線的對LL，通常有以下幾種對比手法：

線的曲直對比、線的濃淡對比、

線的虛實對比、線的長短對比、

線的疏密對比、線的粗細對比。

④關於結構

速寫的目的在於培養正確的觀察方法及嚴格的造型能力。寫生者必須具備扎實、熟練的人體解剖知識，這樣在寫生中才能做到游刃有餘，人體的內部結構是沒有變化的，變化的只有隨著人體運動的動態、衣紋等。因此，線的運用與結構有著密不可分的關系，表現方法要為表現結構服務。

慢寫人物畫的基本方法步驟

在慢寫人物畫的訓練中，為了更好地表現人物，我們可以在畫慢寫之前進行一個階段的人物小型頭像寫生，頭像不一定畫得太大，只十公分左右就可以了，另外還應進行手與腳的單獨寫生訓練。因為在速寫中頭與手是非常重要的部分，須重點刻畫。

①整體觀察、熟悉對象

整體觀察對象，掌握對象的形體、比例、運動特徵，從這些基本點著眼來分析研究感受對象表現對象。初步醞釀成熟後，頭腦中應出現畫好之後的大體效果，而這個反應是很快的，我們不妨叫它「成竹在胸」。

②構圖布局 。

根據選擇的角度，把寫生對象安排在畫幅的適當位置。將對象大的比例、動態畫出。

②落幅定形

輕輕落筆，從整體出發，用長直線或長弧線很快確定大的基本形體，抓住大的形體比例關系及透視關系。基本形體抓住之後，進一步檢查畫面是否需進一步調整，可將畫面推遠，從整體檢查形體比例、動態、透視是否准確無誤。寫生中，檢查、調整、修改應貫穿始終，可以說，作畫過程是一個不斷調整不斷修改不斷完善的過程。

④局部肯定

在基本形確定的基礎上，從局部開始塑造形體，一般從頭部畫起，用准確肯定的筆觸開始描繪對象的五官形象，從上到下，將對象的手及身體輪廓、衣紋等做進一步刻畫。這里應注意手、腳的透視方向，頭發部分不要畫得太早。對衣紋部分的處理應注意幾種對比變化，即濃淡、虛實、粗細、曲直、長短、疏密對比。在對頭、肩、手、腳刻畫時應注意其內部結構關系

❾ 怎樣畫好線條

練習線條是很枯燥的，但是沒辦法，那些老動畫也是一筆一筆的練出來的。專描線時尤其是描長屬線條時你要盯著這一筆結束的位置。而不是盯著落筆的位置，同時握筆的位置放上一點，這樣可以拉出更長的線，還有畫的時候放鬆一點，可能第一筆沒描准，沒關系擦了再描，反復幾次就會漸漸描準的，絕對不要蹭線也就一點一點的描，靠線的結頭來蹭出一條長線，這是不好的習慣，如果養成了，盡快的改掉吧，第一，蹭線對於計件制動畫來說你會浪費較多的時間，別人描兩張的時候，而你可能只有描了一張而已。第二，結頭過多會造成斷線虛線，總之就是拉線不要蹭就對了。除了反復練習描線外，你還需練習中割時的線條和描線時一樣的挺，這也是需要反復練習的。最後就是一隻好的活動鉛筆，雖然我不知道你是用什麼活動鉛筆，但一般來說絕對不要買塑料筆頭和和筆頭會伸縮的那種。推薦全金屬的筆頭，目前我們這的動畫一般用的比較多的是櫻花和百樂，比較便宜但質量比國產好的多。推薦下面這種百樂全金屬筆頭的活動鉛筆，拉線非常方便